『風立ちぬ』の主人公・堀越二郎を演じているのは、「エヴァンゲリオン」シリーズなどで知られる映画監督の庵野秀明さんです。なぜ、主に作品を作る側で活動してきた庵野さんが、主演声優に選ばれたのでしょうか。
庵野秀明さんの起用は、鈴木敏夫プロデューサーの提案をきっかけに、オーディションを経て決まりました。選ばれた理由として重視されたのは、声の整った響きだけでなく、庵野さん自身の存在感でした。
宮崎駿監督も完成報告会見で、庵野さんの声に感じた生き方の質感について説明しています。単に有名な監督だから呼ばれた、という説明では捉えきれない人選です。
この記事では、起用時の発表と完成報告会見での発言をもとに、候補に挙がった経緯と、二郎役に求められたものを整理します。物語の結末には触れません。
庵野秀明が二郎役に選ばれたきっかけは鈴木敏夫の提案
二郎の声を誰にするか検討する中で、庵野さんの名前を挙げたのは鈴木敏夫プロデューサーでした。
2013年の起用発表を伝えたAV Watchによると、宮崎監督が二郎の声について思い描いていたのは、「早口である」「滑舌がよい」「凛としている」という特徴でした。候補を探す会議の中で、鈴木さんから庵野さんの名前が出たと紹介されています。
出典：AV Watch「宮崎駿監督『風立ちぬ』主演声優に、庵野秀明氏を起用」
この経緯から分かるのは、最初から庵野さんへの出演依頼だけを前提に進んでいたわけではなく、二郎という人物に合う声を探す過程で候補になったことです。
名前が挙がって、そのまま決定したわけではない
庵野さんは、依頼を受けてすぐに自信を持って引き受けたわけではありません。起用発表に寄せたコメントでは、自分にできるかを確かめるため、まずオーディションを行うことになったと説明しています。
そして、実際に声を聞いた宮崎監督から出演を求められ、引き受けることになりました。
完成報告会見を取材したORICON NEWSでも、鈴木さんの提案とオーディションを経たことが報じられています。庵野さんは会見で、当初は依頼を冗談のように受け止めていたことも明かしました。
出典：ORICON NEWS「宮崎駿監督新作『風立ちぬ』完成報告会見」
鈴木さんが候補を提案し、宮崎監督が声を確かめて決めた。この順番を押さえると、起用の経緯が分かりやすくなります。
二郎役への起用理由は「存在感」だった
声の特徴を挙げることと、最終的にその人を選ぶことは、同じではありません。
起用発表で鈴木さんが説明したのは、職業俳優による演技とは異なる、庵野さんならではの存在感でした。また、映画を作る監督と飛行機を設計する人物には、作る対象が違っても共通する部分がある、という見方も示しています。
ただし、この共通点については、鈴木さん自身が冗談めかして補足した発言です。「映画監督だから飛行機設計者を演じられる」という一般的な法則として受け取る必要はありません。
声の技術だけでは測れない、人の気配
ここからは、起用理由についての説明を踏まえた考察です。
人の声から受け取るものは、発音の明瞭さや声量だけではありません。言葉の区切り方、間の取り方、相手との距離の感じ方などから、その人物の気配を受け取ることもあります。
映画のキャスティングでも、技術として何ができるかに加えて、画面の中の人物と声が組み合わさったとき、どんな存在に感じられるかが関わるのでしょう。
庵野さんの起用を考えるときも、「上手な声を出せる人を選ぶ」という基準だけで見てしまうと、制作者が説明した存在感という部分を捉えにくくなります。
「この人の声でないと出てこない感じがある」。そういう選び方として考えると、監督を主演声優に迎えた判断も、少し理解しやすくなるんちゃうかな。
庵野秀明と二郎を、同じ人物だと考えない
映画監督と飛行機設計者に、ものを作る人としての共通点を見いだすことはできます。しかし、それだけで庵野さんと二郎の性格や人生がすべて一致するわけではありません。
二郎は映画の登場人物であり、庵野さんはその声を担当する表現者です。役と演じる人の間に接点があっても、両者をそのまま重ねてしまうと、作品にない設定まで付け加えることになります。
起用理由として語られた共通点は、人選を理解する手がかりです。二郎のすべての行動を庵野さんの人物像で説明する根拠にはなりません。
宮崎駿監督は、庵野秀明の声をどう評価した？
完成報告会見では、宮崎監督自身も庵野さんの声について説明しています。
ORICON NEWSの会見記事では、庵野さんが傷つきながら生きているような感覚や、角の取れていない部分が声に表れている、と宮崎監督が語ったことが確認できます。
これは、宮崎監督が庵野さんに対して抱いた印象です。庵野さんの健康状態を説明する医学的な情報ではなく、声と人物をどう受け止めたかについての発言として読む必要があります。
さらに宮崎監督は、完成した映画を通して見るうちに、庵野さんの声が二郎という人物のものになっていた、という趣旨の評価もしています。
声だけを切り離した評価に加えて、物語の中で人物として成立しているかが見られていたことが分かります。
見る側にも、演じている人の顔が浮かぶ瞬間と、登場人物の言葉として受け取る瞬間があるでしょう。その変化に注目すると、庵野さんを選んだ理由を、実際の作品との関係で考えられます。庵野秀明は、どのように二郎の声を演じたのか
存在感を重視して選ばれたといっても、庵野さんが何の調整もせずに話し、そのまま収録が終わったわけではありません。
起用発表を伝えたAV Watchの記事では、収録中に宮崎監督から、二郎の年齢に応じた声の出し方や、場面ごとの話し方について指示があったことが紹介されています。
出典：AV Watch「宮崎駿監督『風立ちぬ』主演声優に、庵野秀明氏を起用」
庵野さん自身の声を生かす方針と、映画の人物として声を整える作業は、両立していたと捉えられます。
自分の経験を思い出しながら、言葉にする
完成報告会見で庵野さんは、役者として人物像を作り込むというより、自分が似た状況で何を感じたかを思い出しながら声を出した、という趣旨の説明をしています。
出典：ORICON NEWS「宮崎駿監督新作『風立ちぬ』完成報告会見」
これは、映画の二郎と同じ人生を経験したという意味ではありません。状況や時代が違っていても、そのときの戸惑いや喜びなどを、自分の経験から探して声にする方法と理解できます。
役を演じる方法は一つではありませんが、庵野さんの場合は、自分の中にある感覚が、二郎の言葉を支える手がかりになっていたのでしょう。
「自然に話す」と「何もしない」は違う
ここからは、収録に関する説明を踏まえた考察です。
自然に聞こえる声でも、映像の中では、話し始めるタイミングや言葉の長さが関わります。日常会話のように、自分の都合だけで話し続けられるわけではありません。
さらに、二郎が誰に向かって話しているのか、どんな状況にいるのかによって、声の届き方も変わります。同じ人物の声を保ちながら、場面との関係を作る必要があるわけです。
そのため、「庵野さんらしさを生かした」という説明を、「普段の話し方を何も考えずに録音した」と置き換えるのは適切ではありません。本人の感覚と、監督による演出が合わさって、映画の声になったと考えるほうが分かりやすいでしょう。
宮崎駿と庵野秀明の関係も、起用を理解する手がかり
二人の関わりは、『風立ちぬ』で初めて始まったものではありません。
庵野さんは、宮崎監督の『風の谷のナウシカ』で巨神兵の原画を担当しています。完成報告会見では、宮崎監督から映画やアニメーションについて学んだことにも触れています。
ただし、以前から関係があったという事実だけで、二郎役への起用理由を説明しきることはできません。今回の人選では、候補としての提案があり、声を確かめるオーディションも行われています。
長年の関係は背景として押さえつつ、二郎役に合うと判断された経緯とは分けて考えることが大切です。
作る側だった人が、声を演じる側に立つ
庵野さんは通常、映像作品を作る側で活動してきた人です。『風立ちぬ』では、自分が声を出し、宮崎監督の演出を受ける立場になりました。
ここには、作品づくりの立場が変わる面白さがあります。監督として声を聞くことと、マイクの前で自分が声を出すことでは、経験する難しさも違うでしょう。
制作を知っている人でも、別の仕事をすぐに思い通りにできるとは限らない。それでも、本人にある経験や感覚が、その仕事で生きる場合もある。今回の起用は、そうした可能性を考える手がかりにもなります。
ただ、これは起用の経緯から広げた考察です。宮崎監督が庵野さんを教育するために選んだ、といった目的まで断定することはできません。
起用理由と、声を聞いた感想は分けて考えてよい
制作者が選んだ理由を知ったからといって、見る側が必ず同じ評価をする必要はありません。
声が人物に合うと感じる人もいれば、独特の話し方が気になる人もいるでしょう。これは受け止め方の可能性についての話であり、世間全体の評価を示すものではありません。
大切なのは、起用の経緯という確認できる情報と、自分が作品から受け取った印象を混ぜないことです。
なぜ選ばれたかと、好きになれるかは別の問い
「なぜ庵野さんなのか」という疑問には、鈴木さんの提案、オーディション、存在感を重視した判断という説明ができます。
一方、「その声が好きか」「映画に入り込めたか」は、鑑賞する人自身の感覚です。起用理由が分かっても、好みまで変えなければならないわけではありません。
「そういう狙いで選んだんやな」と理解したうえで、やっぱり気になる部分があってもええんよな。理由を知ることは、自分の感想を取り消すことではなく、考える材料を増やすことだと思います。
声だけでなく、人物との組み合わせに注目する
もう一つの見方として、声単独の印象と、映像の中で聞く印象を比べる方法があります。
二郎の表情や動き、相手との関係、言葉の前後にある間。それらと一緒に聞いたときに、人物がどう感じられるかに注目してみるのです。
声が感情を分かりやすく伝える部分もあれば、表情や沈黙から受け取る部分もあるでしょう。どこに気持ちを感じたかを考えると、上手い、下手という短い評価だけでは言い表せない感想が見つかるかもしれません。
まとめ｜庵野秀明の起用は、二郎に重なる存在感を求めた人選
『風立ちぬ』で庵野秀明さんが二郎役に選ばれたのは、鈴木敏夫さんの提案とオーディションを経て、その声や存在感が人物に合うと判断されたためです。
宮崎駿監督は庵野さんの声に、その人の生き方を感じ取り、完成作についても二郎という人物になっていたと評価しています。また、収録では本人の経験を手がかりにしながら、監督の演出を受けて声を形にしていました。
長年の関係や、ものを作る人同士の共通点も背景にありますが、それだけで決まったと説明するのは不十分です。
起用理由を知ったあとは、その声が二郎の表情や言葉とどう重なるのかに耳を向けてみる。そこから、自分にとっての二郎の印象を考えてみてもよいのではないでしょうか。
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